Em um encontro com Miguel Falabella, o público é convidado a revisitar A partilha e outras peças teatrais, obra que reúne alguns de seus textos mais marcantes para o teatro brasileiro. Entre humor, emoção e olhar afiado para as relações humanas, Falabella constrói personagens e situações que revelam conflitos familiares, afetos, disputas e encontros que atravessam diferentes gerações. Ao trazer à cena temas universais com leveza e profundidade, o painel propõe uma reflexão sobre aquilo que nos conecta, nos transforma e nos expõe, mostrando como o teatro pode ser um espaço privilegiado para reconhecer a nós mesmos nas histórias dos outros.

Em um encontro com Milton Hatoum, o público é convidado a mergulhar em Dança de enganos, capítulo final da trilogia O lugar mais sombrio. A partir da voz de Lina, mãe de Martim, a narrativa revisita o fim dos anos 1960 em meio a silêncios, tensões políticas e afetos interrompidos, construindo um drama familiar em que memória e ficção se entrelaçam. Ao recompor sua história e a de personagens marcados por perdas e ambiguidades, Lina revela como o passado permanece ativo no presente, colocando em cena uma pergunta central: o que escolhemos lembrar e o que deixamos para trás.

No centro da literatura de José Falero está uma pergunta: o que faz uma voz soar verdadeira? Em um tempo de discursos cada vez mais moldados, a experiência vivida não garante autenticidade, mas tensiona a escrita.

O painel propõe refletir sobre o que se transforma quando a vida vira narrativa e como novas vozes, fora dos centros tradicionais, ampliam o que entendemos por cultura e pertencimento. Um encontro em parceria com a TAG Livros.

Em um encontro com Alexandre Kalache, uma das maiores referências mundiais em envelhecimento, o público é convidado a refletir sobre os impactos da revolução da longevidade a partir de seu livro A revolução da longevidade. Entre memórias pessoais, experiências na Organização Mundial da Saúde e uma leitura atenta do Brasil contemporâneo, Kalache mostra como estamos vivendo mais, mas não necessariamente melhor, em um cenário marcado por desigualdades profundas. Ao articular dados, histórias e perspectivas sobre saúde, aprendizado, participação e segurança, o painel propõe uma mudança de olhar: envelhecer pode ser uma conquista coletiva, desde que enfrentemos o idadismo e repensemos as formas de viver ao longo de toda a vida.

Na entrevista com Caco Barcellos, o jornalismo aparece como ferramenta de investigação profunda da realidade. A partir de décadas dedicadas a reportagens que atravessam violência, desigualdade e direitos humanos, o encontro propõe uma reflexão sobre o que está por trás das histórias que chegam ao público.

Mais do que narrar fatos, a conversa investiga o processo de olhar, escutar e insistir onde muitos preferem não ir. Em um tempo marcado por excesso de informação, a pergunta que permanece é: o que ainda precisa ser revelado e quem está disposto a ver?

Nelson Motta percorre as memórias de uma cultura construída entre o palco e o mito para investigar se a verdade de um artista reside na sua essência ou na máscara que ele projeta para o mundo. Em um diálogo sobre a elegância do artifício, o encontro questiona se a busca pelo "eu original" não seria apenas a mais refinada das nossas encenações sociais.

Bárbara Paz sabe o que é se esconder. Por anos, tentou ocultar as marcas que carregava. A cicatriz em seu rosto, fruto de um acidente na juventude, parecia um obstáculo para alguém que queria ser vista. Mas ela nunca deixou de acreditar: "Se as pessoas conhecessem minha história, me dariam uma chance." Essa chance veio, tanto na TV como no teatro, onde encontrou coragem de se mostrar de verdade. O que era vergonha virou força: suas marcas se tornaram troféus de uma trajetória que hoje inclui prêmios internacionais e reconhecimento como diretora e produtora. Dessa jornada nasceu a exposição Auto-acusação, exibida no Brasil e em Portugal, que transforma cicatrizes em arte e emociona com reflexões sobre aceitação e superação. Agora, Bárbara traduz essa experiência em palestra, expandindo as provocações e aprendizados que marcaram a mostra audiovisual. Este encontro convida o público a ver suas próprias cicatrizes como símbolos de força. Com paixão, Bárbara Paz inspira todos a assumirem suas marcas, explorarem seu potencial e transformarem desafios em histórias extraordinárias. Porque cada cicatriz carrega uma história, e é isso que nos torna únicos.

Maria Rita Kehl e Mariano Horenstein investigam a economia do afeto no Brasil contemporâneo. O encontro questiona se a busca pela "autenticidade" muitas vezes se ancora em uma identidade de vítima ou de herdeiro, transformando o ressentimento em um capital de classe. Entre a memória e o desejo, o diálogo explora se a transformação subjetiva só é possível quando aceitamos o engano das nossas certezas e abandonamos o conforto amargo das nossas queixas.

João Pereira Coutinho e Luiz Felipe Pondé desconstroem o mito do "eu verdadeiro" em uma era de performances ininterruptas. A mesa provoca o público a encarar a autenticidade não como uma virtude, mas como uma ilusão necessária ou uma estratégia sofisticada de marketing que sustenta as relações modernas.

A pergunta do título, feita pelo cantor e compositor Pedro Luís em seu mais recente álbum, encontra eco na escuta do psicólogo, escritor e podcaster Alexandre Coimbra Amaral, que investiga como lidamos com emoções, vínculos e afetos em um tempo marcado por pressa, exposição e instabilidade.

Em uma conversa regada a voz, violão e sensibilidade, Pedro e Alexandre, mediados por Bianca Ramoneda, percorrem as formas de amar no presente, entre encontros, desencontros e tentativas de aproximação. Com arte, escuta, música e poesia, o diálogo propõe uma reflexão sobre o lugar do afeto hoje e sobre o que ainda pode nascer quando se abre espaço para sentir.

Mariano Horenstein investiga a transformação subjetiva como o único caminho para uma vida honesta. O diálogo percorre a ideia de que o "eu" não é uma essência fixa, mas uma sucessão de máscaras que caem ao longo do tempo. O encontro questiona se a verdadeira coragem reside em abandonar as certezas de classe e de origem para abraçar a incerteza de quem ainda estamos por nos tornar.

Miriam Goldenberg e Leila Ferreira debatem a autenticidade como uma conquista da maturidade, e não um dom da juventude. A mesa percorre as diferentes fases da vida para entender como nos libertamos das expectativas alheias e em que momento a história pessoal finalmente se sobrepõe aos papéis sociais.

Luiz Felipe Pondé investiga a ideia de que a busca pelo "eu verdadeiro" é, na verdade, a construção de uma máscara que nos permite suportar a própria existência. O diálogo percorre a tensão entre o desejo de ser autêntico e as exigências de classe e pertencimento, questionando se a transformação subjetiva é uma libertação ou apenas a troca de uma encenação social por um mito pessoal mais palatável.

Demétrio Magnoli investiga como a busca pelo "eu autêntico" foi capturada por narrativas de grupo que transformam o ressentimento em programa político. O diálogo percorre a tensão entre o indivíduo e a máscara da coletividade, questionando se a verdadeira transformação subjetiva exige a coragem de ser "ninguém" diante das pressões de classe e de raça, desafiando o engano de que nossa verdade habita o nosso pertencimento.

Alexandre Kalache e Eduardo Zimmer investigam a fronteira entre a ciência e a subjetividade no processo de envelhecer. O diálogo percorre a tensão entre o desejo de uma autenticidade eterna e a realidade do declínio biológico, questionando se a medicina contemporânea atua como uma ferramenta de transformação subjetiva ou como a manutenção de uma máscara de vitalidade que nega o tempo. O encontro explora o ressentimento de um corpo que já não obedece às expectativas de classe e produtividade, e o que sobra de "verdade" quando a ciência já não consegue mais adiar o fim.

Milton Hatoum e Cristóvão Tezza investigam se a verdade literária habita a arquitetura da frase ou os escombros do passado. O diálogo percorre a tensão entre o artifício da escrita e a honestidade do vivido, questionando se a força da literatura reside justamente na sua capacidade de inventar um "eu" mais real que a própria vida.

Entre relatos, memórias e interpretações do presente, este encontro aproxima dois olhares distintos sobre os conflitos que atravessam o nosso tempo. De um lado, a experiência de quem investigou de perto as marcas da violência; de outro, a sensibilidade de quem observa os impactos subjetivos e cotidianos das tensões do mundo. Mais do que opor paz e guerra, a conversa busca entender como esses ecos reverberam na vida comum e o que eles revelam sobre quem somos, sobre o que tememos e sobre o que ainda podemos construir.

Em uma edição ao vivo do podcast Isso não é uma sessão de análise, Vera Iaconelli entrevista Catto em uma conversa que atravessa arte, subjetividade e os modos de existir no mundo contemporâneo. Entre experiências pessoais, escuta e elaboração, o diálogo abre espaço para refletir sobre identidade, afeto e as tensões entre o que sentimos, o que mostramos e o que conseguimos, de fato, dizer sobre nós mesmos.

Natália Souza e Marcela Ceribeli debatem a fronteira entre o compartilhamento vulnerável e a espetacularização da vida privada. O encontro investiga se ainda é possível cultivar uma essência genuína enquanto somos pressionados a transformar nossa identidade em um conteúdo constante e aprovável.

Fabrício Carpinejar e Miguel Falabella investigam a autenticidade como uma performance necessária. Em um diálogo que atravessa o palco e a vida, o encontro questiona se o "eu verdadeiro" não seria apenas a soma das nossas encenações sociais e se a verdadeira liberdade consiste em saber trocar de máscara sem se perder no figurino das expectativas de classe.

Cristóvão Tezza investiga a escrita da vida como uma negociação constante entre o fato e a invenção. Em um diálogo sobre a transformação subjetiva, o encontro percorre as armadilhas de buscar a própria história: será que o que chamamos de "eu" é apenas uma narrativa de classe construída para esconder nossos ressentimentos? A conversa questiona se a coragem reside em encontrar uma essência ou em aceitar que somos o resultado de um rascunho permanentemente inacabado.

Na conversa entre Lu Bazanella e Mirian Goldenberg, o cotidiano é o ponto de partida para pensar como construímos nossas escolhas em meio a pressões sociais, padrões e expectativas que nos atravessam.

Ao aproximar cultura e autenticidade, a entrevista investiga até que ponto somos guiados por modelos prontos e onde começa o espaço de decisão individual. Entre o que se espera e o que se deseja, o encontro propõe uma reflexão sobre como cada um negocia, no dia a dia, o que vale a pena manter, transformar ou deixar para trás.

Na conversa entre Juremir Machado e Mary del Priore, a história é pensada para além dos fatos, como construção, escolha e linguagem. O encontro investiga como se escreve o passado quando toda narrativa envolve recortes, interpretações e disputas de sentido.

Ao aproximar cultura e autenticidade, a entrevista propõe uma reflexão sobre o papel do historiador diante do tempo: como equilibrar rigor e narrativa, documento e imaginação, sem perder de vista a complexidade do real. Entre arquivos e histórias, o que está em jogo é a possibilidade de dar forma ao passado sem simplificá-lo.